《使徒行者2：谍影行动》上映三天，票房即将突破3亿元，以这样的冲击力，它将很有可能继《扫毒2》之后再度冲进十亿票房俱乐部。

相比前作，一切不只是原来的配方和原来的味道，视听语言的革新再一次上演在《使徒行者2》中，并成为了影片的一大助力点。

01

全面革新的视听语言

相比前作，《使徒行者2》在视听语言与动作戏份上做了全面的升级，影像剪辑与音乐剪辑完美衔接，再加上出色的混音，让整部影片的动作戏真的是“如丝般顺滑”。

更多机位的调度，不同国家场地的取景，让本片的枪战场面更趋近硬核与真实，这样的拍摄方法让《使徒行者2》更加趋近于国际化的质感。

除此之外，影片将文戏和打戏的比重调和到了极为平衡的状态。这样的做法也保持了影片流畅的节奏感，并在其中埋下大量的伏笔与反转。影片的闪回部分也没有给观众一种凑时长的感觉，剪辑处理比较巧妙，并合理的融入到了叙事当中。

配乐依旧是《使徒行者2》的亮点，在观影过程中观众们丝毫不会感觉到有些情绪与影片的高潮是靠配乐顶上去的，配乐在这部电影中做到了锦上添花的效果，在结尾处也出现了新的片尾曲，也算是与第一部的呼应。

02

全新的故事格局

《使徒行者2》保留了第一部中的魔方玩具、摩斯密码、卧底设置、兄弟情谊等核心元素，这些元素也在第二部中被自我致敬与重新改写，更重要的是这些元素都融入到了电影的细节当中，使得整部影片在质感上更加的“精致”。

这样的处理方式能让看过前作的观众们很容易就产生共鸣并迅速入戏，而对于没有看过第一部的观众，本片的剧本也是非常友好的，完全可以当成一个全新的故事来看。

对比第一部，《使徒行者2》更讲求编剧上面的技巧，这部中的反转设计明显是要多于第一部的，更重要的是这些设计并不是生硬的强行反转，每一次的反转设计都是合理的，这也展现出了编剧成熟的手法。

另外影片整体的完整度是要好于前作的，《使徒行者2》在兄弟情的处理上一直是压抑着的，这样的先抑后扬也让最后的爆发点更加感人催泪。

其实《使徒行者》给观众们的感觉更接近于《扫毒》，对于兄弟情义的刻画都是外放的，《使徒行者2》在保持原有兄弟情的基础上，做了一些新的尝试，也是不想让观众们有观影上的重复感。

到了高潮部分对于兄弟情的渲染，《使徒行者2》对比前一部是有过之而无不及的，无法打破宿命的无助与对抗命运的挣扎，被安置在了两兄弟与反派的厮杀当中。悲情色彩的最终结局，也让观众们久久不能平复心中的情绪。

与此同时，《使徒行者2》没有因为追求更多的商业属性，而忽略了影片关于人性的思考。

其实卧底类影片非常适合对人性进行思考与表达，电影中借卧底这个极端职业去讨论人性在恶的环境下如何依旧保持自我，他们游走在恶的边缘上，稍微不慎就有搭上性命的危险，或者是堕入黑暗迷失自我，从黑到白、从白到黑的挣扎中，人性一次次接受着拷问……本片就很好的展现了这一点。

03

登峰造极的三人行

不能说特吕弗开创了三人行（三个主角）与三角构图的电影技法，但毫无疑问他的《祖与占》是世界上最好的三人行电影。

无论是模仿还是致敬，三人行也被有的影片做到了极致。《英雄本色》中的周润发、狄龙、张国荣；《纵横四海》中的周润发、张国荣、钟楚红；《扫毒》中的古天乐、刘青云、张家辉；《扫毒2》中的古天乐、刘德华、苗侨伟；《使徒行者》系列的古天乐、吴镇宇、张家辉……这样出色的三人行举不胜举。

三角形既稳固又锋利，也正是这样，这里面演绎的兄弟情才有最尖锐的矛盾，而在看似不可调和的矛盾中则藏着一辈子的兄弟情深。

所以相比于传统的双人对手戏，和西方电影喜欢搬出的群星阵容相比，三人行成为一种独特的电影美学，深受观众追捧。

《使徒行者2》中再现了这样的经典设计，经典的三人行设置与构图使那场大排档上演的三兄弟戏份成了本片关于兄弟情义描写的第二个记忆点。

三位主演张弛有度的表演，对手戏上的互补与配合，交织在三人命运中的兄弟情义，制造了出色戏剧冲突的同时，也让三位主演所塑造的人物更加的立体与饱满。

这个段落也是为三位主演大飙演技所设计的，三位主演各自的眼神与动作反应出了截然不同的心理状态，失望、悲痛、挣扎与压抑这些悲观的情绪，都被放置在了这个狭小的空间中，搭配上偏向于冷色调的色彩与构图，使观众们感受到了导演所营造的悲剧色彩。

而随着枪战的爆发，观众们的情绪再一次被调动起来，枪战的火光代表了他们三人对于命运的抗争，考究的导演技法和镜头展示的内部情绪，都让这场戏成为了本片最精彩的段落。

相信正在热映的《使徒行者2》借助自身的优点以及情怀上的加持，在票房上一定能有更多的想象空间。

让我们，拭目以待。

作者 编辑：曾经一千王子

特别声明：本文为转载/投稿，仅代表该原作者观点。NESTIA仅提供信息发布平台。